Η διακεκριμένη δημιουργός παρουσιάζει έργα της στον Βόλο στον Χώρο Τέχνης «δ.» από την Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου. Χαρακτική από επιλογή, η οποία προέκυψε με την εισαγωγή της στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, τότε που ήταν μία και μοναδική όπως ακριβώς και η επιθυμία της. Κι ας έλεγε ψέματα στον πατέρα της ότι ετοιμαζόταν για την Αρχιτεκτονική. Εκείνη για αλλού κινούσε με νου και καρδιά. Εκείνη άλλα προσδοκούσε κι ονειρευόταν.
Κάπως έτσι η Μαίρη Σχοινά έγινε χαράκτρια προσφέροντας την τέχνη της, που περιλαμβάνεται στα θρυλικά χαρακτικά του Δημαρχείου Βόλου, παρουσιάζοντας τη δουλειά της σε παλαιότερη έκθεση στη Γκαλερί Ψυχούλη, δίνοντας και πάλι την ευκαιρία προσέγγισης του έργου της στην έκθεση με τίτλο «Ωδές Αιγαίου στους πανάρχαιους θησαυρούς των Αντικυθήρων», που θα πραγματοποιηθεί στον Χώρο Τέχνης «δ.» και θα εγκαινιαστεί την Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου, στις 9 μ.μ., παρουσιάζοντας 13 έργα που θα μας ταξιδέψουν στον χρόνο και την ιστορία.
Ο Βόλος είναι τόπος που σηματοδοτεί πολλά και σημαντικά για τη Μαίρη Σχοινά. Εδώ το έργο της δένει αρμονικά και διαχρονικά με τα χαρακτικά στην είσοδο του Δημαρχείου Βόλου. Κι η συμμετοχή της έχει τη δική της ιστορία. «Με τον θάνατο του Τάσσου έμεινε ατελείωτο το έργο που είχε ανατεθεί από τον δήμαρχο Μιχ. Κουντούρη. Η πρόταση ήταν τιμητική, αλλά και απαιτητική. Για ενάμιση χρόνο ερχόμουν στον Βόλο. Παρατηρούσα και έβλεπα. Κοιτούσα και ρουφούσα τη ζωή και το παρελθόν του Βόλου» αναφέρει η Μαίρη Σχοινά, η οποία δεν παραλείπει να τονίσει τη συμβολή του Κίτσου Μακρή: «Τα πρόσωπα των λιμενεργατών τα οφείλω στον Κίτσο Μακρή. Ακόμα θυμάμαι την έκπληξη και τον θαυμασμό που ένιωσα όταν μου έδειξε «πλακάκια» φωτογραφιών των προσφύγων που είχαν έρθει από τη Μ. Ασία και δούλεψαν στο λιμάνι…».
Η θάλασσα πάντα και παντού
Η αγάπη της Μαίρης Σχοινά για τη θάλασσα την καθόρισε ορίζοντας τη ζωή και το έργο της. «Γεννήθηκα στις Σέρρες, αλλά μεγάλωσα στη θάλασσα, στην Ηρακλείτσα στην Καβάλα τον τόπο τής γιαγιάς μου. Κι ο τόπος αυτός με συνοδεύει και με συντροφεύει σε όλη μου τη ζωή. Τα ατέλειωτα καλοκαίρια, οι παρέες και οι φιλίες, τα παιχνίδια, συνθέτουν ένα μόνιμο σκηνικό που ακολουθεί σταθερά τη ζωή μου. Όπου κι αν βρέθηκα στην Ελλάδα ή αλλού, στο Παρίσι ή τη Νέα Υόρκη» ανέφερε.
Η σχέση της αυτή με τη θάλασσα πιστοποιείται από το έργο η θάλασσα σταθερά ως θέμα και θεματική ενότητα περικλείοντας ιστορίες από την Ιστορία. «Είναι πραγματικά οξύμωρο να αποτυπώνεις χαράσσοντας τη θάλασσα: Ρευστότητα και σταθερότητα συγκλίνουν στην απόδοση μορφής και σκέψης» τόνισε.
Αθήνα – Παρίσι – Ν. Υόρκη
Η εισαγωγή της Μαίρης Σχοινά στη Σχολή Καλών Τεχνών και η αποφοίτησή της προκάλεσε την έντονη αντίδραση του πατέρα της που δεν δέχθηκε την επιλογή της κόρης του, θεωρώντας ανυπόληπτη έως επικίνδυνη ως επαγγελματική και
κοινωνική δράση. «Με συγκίνηση θυμάμαι τη συγγνώμη του πατέρα μου στα επαινετικά σχόλια που εισέπραξε ο ίδιος στην έκθεση έργων μου στην Αθήνα, στη Σύγχρονη Χαρακτική το 1971. Είναι συγκίνηση και δικαίωση, αποδοχή και ενθάρρυνση» εκμυστηρεύεται η ίδια.
Είχε προηγηθεί άρνηση και αμφισβήτηση ακόμα και όταν η Μαίρη Σχοινά έφυγε για το Παρίσι όπου έμεινε για πέντε χρόνια σπουδάζοντας στη σχολή της Beaux Arts διευρύνοντας τη σχέση με τη χαρακτική με μια φρέσκια έως πρωτοποριακή ματιά, ενώ ταυτόχρονα ζούσε και επικοινωνούσε με τους Έλληνες που είχαν καταφύγει στη Γαλλία. «Τα χρόνια εκείνα καθόρισαν τη γενιά μας. Εκεί βιώσαμε τον θάνατο του Πουλατζά, εκεί συμπορευτήκαμε με τον Καστοριάδη και πόσους άλλους» επισήμανε.
Ακολούθησε η Νέα Υόρκη κι εκεί σπουδές και αναζήτηση για να ακολουθήσει η μόνιμη εγκατάσταση στην Αθήνα.
Ιστορική αναζήτηση – εικαστική ανάδειξη
Ο τόπος και οι άνθρωποι, καθώς και οι επιρροές δίνουν στη Μαίρη Σχοινά τη δύναμη της ιστορικής αναζήτησης που στη συνέχεια όπως η ίδια τονίζει προσφέρουν την εικαστική ανάδειξη. Κι έτσι έγινε με την έκθεση και τα έργα που την φέρνουν στον Βόλο: «Όλα ξεκίνησαν με την έκθεση για το Ναυάγιο των Αντικυθήρων που πραγματοποιήθηκε στο Αρχαιολογικό Μουσείο Αθηνών. Εκεί είδα και έμαθα, αναζήτησα και δημιούργησα τα έργα που παρουσιάζω στον Βόλο». Είναι έργα που παρουσιάστηκαν στην Αθήνα στο Λουτρό των Αέρηδων, αλλά και στη Θεσσαλονίκη στον μοναδικό χώρο του Αλατζά Ιμαρέτ αποσπώντας ενθουσιώδη σχόλια και κυρίως τον θαυμασμό.
Η έκθεση θα διαρκέσει έως το Σάββατο 5 Οκτωβρίου και θα λειτουργεί Τρίτη – Τετάρτη – Πέμπτη – Παρασκευή, 11.00 – 14.00 και 18.30 – 21.00, Σάββατο, 11.00 – 15.00, Δευτέρα και Κυριακή κλειστά ή με ραντεβού στο τηλ. 6978186878.