Ντούο για Τσέλο και Κιθάρα στο Ελληνοαυστριακό Μουσικό Καλοκαίρι παρουσιάζεται σήμερα Τετάρτη 31 Ιουλίου, στις 21.00, στην Αίθουσα Γιώργος Χατζηνίκος στο Χόρτο Πηλίου, με Cristina Basili, βιολοντσέλο, και Timotej Kosovinc, κιθάρα.
Το Ελληνοαυστριακό Μουσικό Καλοκαίρι (AGMS) – μια πρωτοβουλία της αυστριακής πρεσβείας στην Αθήνα – έχει ως στόχο να παρουσιάσει και να φέρει σε επαφή νέους και καταξιωμένους μουσικούς από την Αυστρία και την Ελλάδα, προκειμένου να γνωρίσουν τη μουσική τους σε ένα ευρύτερο κοινό.
Ιδρυθέν στη Βιέννη, το μουσικό ντουέτο των διεθνώς αναγνωρισμένων Cristina Basili και Timotej Kosovinc, επιδιώκει να εξερευνήσει τη μουσική δωματίου για τσέλο και κιθάρα, και να ανακαλύψει νέους ορίζοντες στον κόσμο της κλασικής μουσικής.
Το ρεπερτόριό τους περιλαμβάνει κλασικές συνθέσεις, αλλά και μουσική από τη Λατινική Αμερική, καθώς και έργα σύγχρονα, ιδίως του κιθαρίστα και μουσικοσυνθέτη Timotej Kosovinc. Εστιάζουν δε, στο να δημιουργούν πρωτότυπα ηχοτοπία και νοσταλγική ατμόσφαιρα, τη στιγμή που μοιράζονται μια ιδιαίτερη σύνδεση με το κοινό.
Το ντουέτο έχει ηχογραφηθεί και μεταδοθεί, από αυστριακούς, σλοβενικούς και ελληνικούς ραδιοφωνικούς και τηλεοπτικούς σταθμούς, ενώ περιοδεύει σε ευρωπαϊκά φεστιβάλ και συναυλιακούς χώρους.
Στη συναυλία θα ακουστούν έργα των Gnatalli, Piazolla, de Falla και Kosovinc.
Χριστίνα Μπαζίλη:
«Ευαισθησία, ευγένεια και εκφραστική ιδιαιτερότητα» χαρακτηρίζουν τις ερμηνείες της Χριστίνας Μπαζίλη και την κατατάσσουν στους υποσχόμενους νέους καλλιτέχνες της γενιάς της. Pεσιτάλ, κοντσέρτα με ορχήστρα και συναυλίες μουσικής δωματίου την έχουν φέρει σε μεγάλες αίθουσες της Ευρώπης και της Αμερικής (Wiener Konzerthaus, Tonhalle Zürich, Walt Disney Concert Hall Los Angeles, Odessa Philharmonic Hall, Gasteig-München, Μέγαρο Αθηνών κ.ά.). Συμμετέχει σε μουσικά φεστιβάλ (Pärnu Music Festival, Εστονία, Yellow Barn Music Festival, USA, Riva Music Festival, Ιταλία, World Enescu Festival Sinaia, Ρουμανία, Nafplion und Aigina Music Festivals, Ελλάδα). Σημαντικές είναι οι συνεργασίες της με διάσημους ερμηνευτές όπως Oleg Maisenberg, Anthony Marwood, Lucy Shelton, Antonio Meneses, Barbara Moser, Rainer Schmidt, Annely Peebo και μαέστρους όπως Hobart Earle, Claudius Traunfellner, Vitaly Protasov, Francois-Xavier Roth, Benjamin Zander, Carl St Clair, Yoav Talmi, Uriel Segal, Michael Sanderling και Paavo Järvi.
Έχει κερδίσει διεθνείς διαγωνισμούς για νέους στην Αυστρία, Κροατία, Σλοβενία και Ιταλία όπως «Violoncello-Wettbewerb Liezen», «Antonio Janigro Competition», «Prima la musica», «Lions Music Competition Austria.» Το 2015 της απονεμήθηκε το βραβείο ESTA στα πλαίσια του διεθνούς διαγωνισμού Johannes Brahms. Ήταν υπότροφος της Accademia Musicale Chigiana, Siena, Ιταλία της Karajan Stiftung Wien, Αυστρία. Rahn Kulturfonds Zürich, Ελβετία καθώς και του Ιδρύματος Ωνάση.
Γεννημένη στη Βιέννη πήρε τα πρώτα μαθήματα βιολοντσέλου με τους Vladimir Malinowski και David Grigorian. Στα 15 της ετών συνάντησε τον διάσημο τσελίστα Antonio Meneses, ο οποίος την κάλεσε στην τάξη του στο Πανεπιστήμιο της Βέρνης, απ’ όπου αποφοίτησε με master performance. Ακολούθησαν σπουδές με τον Ralph Kirshbaum με υποροφία της σχολής Thornton του University of South California, Los
Angeles Artist Graduate Certificate και σπουδές μουσικής δοματίου στη Βιεννη University for Music and Performing Arts Vienna. Σημαντικές επιρροές στην μουσική της εξέλιξη είχε απο τους Natalia Gutman, Frans Helmerson, Claudio Bohorquez, Leonid Gorokhov, Thomas Demenga, Gustav Rivinius, Alban Gerhardt, Benjamin Zander, Paavo Järvi, Neeme Järvi, Belcea Quartet και Hagen Quartet.
Η νεαρή τσελίστα παίζει ένα βιολοντσέλο του Antonio Gibertini 1844.
Timotej Kosovinc:
«Κάθε ήχος είχε τη ζωή του, την ιστορία του και ενσωματώθηκε όμορφα στην ευρύτερη ηχητική εικόνα» (Radio Ars, Σλοβενία). Ο συνθέτης/κιθαρίστας Timotej Kosovinc, γεννημένος στη Σλοβενία, με έδρα τη Βιέννη, συνθέτει για διάφορα μουσικά όργανα και σύνολα. Το έργο του συχνά συνδυάζει κλασικές και σύγχρονες τεχνικές σύνθεσης με ρίζες από τη λαϊκή μουσική, με απώτερο στόχο να αρθρώσει μια μουσική γλώσσα που να είναι προσιτή σε όσους αγαπούν τη μουσική. Ταυτόχρονα, οι συνθέσεις του εξερευνούν τα βάθη της ανθρώπινης ψυχής και νόησης, και έτσι αποκτούν ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Αποφοίτησε από το mdw – University of Music and Performing Arts Vienna (Αυστρία), όπου σπούδασε κιθάρα με τον Alvaro Pierri και σύνθεση και θεωρία μουσικής με τους Johannes Kretz και Detlev Müller-Siemens. Τιμήθηκε από το Ομοσπονδιακό Υπουργείο Παιδείας, Επιστήμης και Έρευνας της Δημοκρατίας της Αυστρίας το 2019 για τα επιτεύγματά του στη σύνθεση και τη θεωρία της μουσικής και έλαβε τιμητικό βραβείο από το Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Βιέννης το 2020 για τις κιθαριστικές του δραστηριότητες. Ο Kosovinc έχει κερδίσει πολλούς διαγωνισμούς τόσο ως συνθέτης όσο και ως κιθαριστής και είναι τακτικός καλεσμένος σε εξέχουσες αίθουσες συναυλιών όπως το Musikverein (Βιέννη, Αυστρία) ή το Cankarjev Dom (Λουμπλιάνα, Σλοβενία), αλλά και σε διάφορα φεστιβάλ και καλοκαιρινά σχολεία όπως τα Wien Modern, Intonation Ungarn, Sonus – Kammermusikwerkstatt ή Διεθνές Φεστιβάλ Κιθάρας Postonja. Ως σολίστ έπαιξε με τη Σλοβενική Φιλαρμονική Ορχήστρα και μαέστρο τον Marko Hribernik, καθώς και με την αυστριακή ορχήστρα Philarmonie Marchfeld και μαέστρο την Bettina Schmitt. Για περισσότερα από 10 χρόνια διοργανώνει καλοκαιρινές και χειμερινές συναυλίες στη Λουμπλιάνα (στο Βοτανικό και στο Κόκκινο Μέγαρο του Δημαρχείου), που έχουν γίνει ήδη θεσμός.
Τόσο ο ίδιος, όσο και άλλοι, ερμηνεύουν τακτικά συνθέσεις του στο σε συναυλίες και περιοδείες σε όλο τον κόσμο, ενώ συνεργάζεται με πολλούς καλλιτέχνες σε διεθνή έργα και μουσικά σύνολα. Ο ίδιος λέει: «Στη μουσική μου, κάποιοι θα βρουν χαλάρωση ένα όμορφο βράδυ μετά από μια κουραστική μέρα. Άλλοι θα ταυτιστούν με αυτή σε συναισθηματικό επίπεδο και άλλοι θα παρατηρήσουν περίπλοκες δομές και μεθόδους επεξεργασίας του μουσικού του μουσικού υλικού. Όλοι θα μπορέσουν να βρουν κάτι να απολαύσουν στη μουσική μου και είμαι ειλικρινά χαρούμενος να το μοιραστώ μαζί τους!».